La Carpintería Teatro

Para que vamos a hablar de la guerra

lacarpinteriateatro — Tue, 24 Jan 2012 00:53:19 +0000

Para qué vamos a hablar de la guerra

De Román Podolsky y Claudio Da Passano

Obra inspirada en la adaptación teatral de Tullio Pinelli y Bernardino Zapponi, sobre el tema y el guión de La Strada de Federico Fellini, Tullio Pinelli y Ennio Flaiano.

Actúan

Malena Figó Gelsomina

Claudio Da Passano El Loco

Nacho Vavassori Zampanó

Traducción: Claudio Da Passano

Diseño y realización de escenografía: Norberto Laino

Asistente de producción de escenografía: Maite Corona

Diseño y producción de vestuario: Magda Banach

Asistente de producción de vestuario: Manuela Guerrero

Diseño de iluminación: Matías Sendón

Entrenamiento en catch: Osvaldo Bermúdez

Diseño gráfico: estudio papier

Prensa: Duche & Zárate

Producción ejecutiva: Mónica Benavidez

Coordinación de producción: Romina Chepe

Asistencia de dirección: Mariana Mazover

Dirección: Román Podolsky

Domingos 18 hs.

contacto: paraquevamosahablar@gmail.com

web: https://www.facebook.com/Paraquevamosahablar

Este espectáculo fue realizado con el apoyo y el auspicio de

Proteatro, INT e Instituto de Cultura Italiana

Agradecimientos: Alberto Rusjan, Alejandra Polito, Cristina Fridman, Elena Petraglia, Gueye Vatenberg, Nelly Skliar, Nora Lafon, Patricia Liguori y Walter Lorenzo

Amor a Tiros

lacarpinteriateatro — Tue, 24 Jan 2012 00:34:01 +0000

Amor a Tiros

De Bernardo Cappa

Reestreno sábado 11 de febrero

Sábados 23hs

8 únicas funciones

Localidades $50/descuento estudiantes y jubilados $40

FICHA TECNICA:

Sebastián Mogordoy…….. Julio Ordoñez

Laura Nevole……………… Marcela Gallo

Soledad Piacenza……………….Fernanda Valentini

Libro

Bernardo Cappa

Celina Font

Sebastián Mogordoy

Laura Nevole

Lorena Vega

Dramaturgista

Laura Nevole

Diseño de luces

Claudio Del Bianco

Vestuario

Paola Delgado

Arte

Daniela Sorgoni Quintana

Escenografía

Norberto Laino

Fotografía

Pablo Sujoluvsky

Productor

Roberto Malkassian

Diseño Gráfico

Sebastián Mogordoy

Asistente de dirección

Maia Lancioni

Director

Bernardo Cappa

Grupo Krapp, ” a dónde van los muertos lado A”

lacarpinteriateatro — Wed, 14 Sep 2011 22:43:28 +0000

GRUPO KRAPP

ADONDE VAN LOS MUERTOS (LADO A)

Reestreno sábado 18 de febrero 2012

Sábados 20.30 hs.

Entrada: $ 50 (Est. y jub. $ 40)

¿Cómo representaría usted la muerte en escena?
10 artistas (coreógrafos, directores de teatro y de cine) para que ensayen posibles representaciones escénicas de la muerte.
El Grupo se apropió de esas imágenes, textos e ideas propuestas y las hizo convivir en una puesta en escena en torno a un conocido dilema: “ser o no ser”. Intentaron ser fieles a estas ideas, aunque terminaron siendo fieles a sí mismos.
Una obra sobre la muerte escrita por varios autores, un pequeño catálogo de diferentes miradas sobre la muerte y sus modos de exposición.
Sólo un intento más, de representar una y otra vez, la muerte en un escenario.

Esta obra cuenta con un subsidio del Instituto Prodanza, MCGCBA

Creación: Krapp (Luciana Acuña, Luis Biasotto, Gabriel Almendros, Edgardo Castro, Fernando Tur).Dirección: Luis Biasotto, Luciana AcuñaMúsica: Gabriel Almendros, Fernando Tur.Escenografía y vestuario: Mariana TirantteAsistencia de escenografía: Gonzalo Córdoba EstévezIluminación: Matías SendónVideo: Alejo MoguillanskySonido: Rodrigo Sánchez Mariño.

Invitada en Lado A: Mimí Sanchez

Traducción en Lado A: Sara Chaumette

Producción: Gabriela Gobbi

ARTISTAS QUE COLABORARON EN LADO A: Lola Arias, François Chaignaud (Francia), Fabiana Capriotti, Fabian Gandini, Stefan Kaegi (Suiza), Federico León, Mariano Llinás, Mariano Pensotti, Rafael Spregelburd. Diana Szeinblum.

Los integrantes del Grupo Krapp son bailarines, actores y músicos que desde el año 2000 trabajan juntos orientando su actividad a la investigación creativa. Sus obras, fueron presentadas en Argentina y en importantes festivales de Latinoamérica, Europa y EEUU. Krapp dictó workshops y realizó residencias en la Universidad de Austin (Texas-USA), ADF (Durhaim-EEUU), Colgate University (New York-EEUU), Ann Arbor University (Michigan-EEUU) entre otras.

En los últimos tres años, los integrantes de Krapp realizaron producciones personales, investigando sobre la problemática de la representación y los límites del lenguaje. La idea de este reencuentro, es aunar la experiencia recogida en estos años de distancia e intentar poner en funcionamiento nuevamente la maquinaria creadora.

Es así que después de ¿No me besabas? (2001), Mendiolaza (2003) y Olympica (2007), vuelven con su última creación: ADONDE VAN LOS MUERTOS (lado A) y ADONDE VAN LOS MUERTOS (lado B), un programa doble imperdible para indagar sobre un tema inevitable como la muerte.

CMMN SNS PRJCT

lacarpinteriateatro — Mon, 12 Sep 2011 14:33:22 +0000

CMMN SNS PRJCT

de Laura Kalauz y Martin Schick

Si usted dice que esto es una obra de teatro, usted afirma. Si usted dice que esto no es una obra de teatro, usted niega. Más allá de la afirmación o la negación, qué diría usted?

Reestreno Viernes 10 de febrero 2012

VIERNES 23HS
únicas 5 funciones
10 febr, 17 febr. , 24 febr, 2 marzo, 9 marzo

Localidades $50/desc. estudiantes y jubilados $40

Creado por la argentina radicada en suiza Laura Kalauz y el suizo Martin Schik,

performance: laura kalauz & ignacio sánchez mestre
concejo artístico: Marina Belobrovaja, Markus Dross & Dan Periovschi
concejo legal Nacho Meroni

CMMN SNS PRJCT es un proyecto que interviene el plano de las relaciones sociales y económicas como espacio performático. Y así, busca las grietas o fisuras que pudieran ocurrir cuando operamos más allá de la lógica del rédito económico.

CMMN SNS PRJCT propone oportunidades que redefinen las maneras habituales de negociar y las formas de intercambio.

Aunque nos encontramos dentro del contexto teatral, las consecuencias de estos actos iran más allá de los límites de la ficcionalidad.

CMMN SNS PRJCT es la suma de las experiencias singulares de cada espectador, en un espacio donde la intimidad y lo extraño se encuentran.

Así, el teatro se convierte en una arena de libres intercambios y aventuras, un espacio entre voyerismo y participación o una oda a la incompletud.

Kalauz/Schick

Juntos trabajan en obras de teatro y danza, investigaciones de campo, intervenciones performáticas e instalaciones. En cada trabajo, se plantean preguntas acerca de los límites y las posibilidades del espacio performático y la relevancia y responsabilidad propios en tanto artistas contemporáneos. Su obra “Título”, presentada en Buenos Aires en 2009, fue honrada con el premio ZKB de patronaje artístico.

Laura Kalauz presentó en 2010 “Disculpe Usted Podría Coreografiarme”, (con Florencia Vecino), en el festival de danza contemporánea de la ciudad de Buenos Aires–Ciudanza-. Después de estrenar la obra fueron invitadas a hacer una gira por España, como parte del “Circuito Iberoamericano de la Red” del Programa Iberescena.

CMMN SNS PRJCT fue estrenada en marzo 2011 en Berlín y presentada en Hamburgo, Dusseldorf, Viena, Zurich, entre otras ciudades.

Dijo la crítica europea:

“Un trabajo brillante que prueba que una performance política hoy no necesita apuntar con el dedo.”

Der Standard, Austria, Abril 2011

“En su inteligente CMMN SNS PRJCT, el duo Schick/Kalauz pone los patrones de la comunicación humana a prueba e investiga los desajustes creados a través de relaciones idiosincráticas de intercambio. Mirar este duo es una experiencia extraña y maravillosa. Los dos usan su talento para seducir a la audiencia e invitarla a pensar. CMMN SNS PRJCT es todo lo que se puede esperar en una gran performance”

Hamburger Abendblatt, Hamburgo Abril 2011

“El sentido común es la base donde podemos estar de acuerdo. Si basás tus juicios en el sentido común, no necestás justificar tus decisiones. Pero también es un sentido exclusivo. Si no lo tenés, estás afuera.

La exposición física y la generosa transferencia de mercancias son los canales de comunicación que parecen funcionar en cualquier lado. Juntos forman el punto de partida de CMMN SNS PRJCT, un viaje a través de los mecanismos sociales que raramente se cuestionan y que son las bases de la acción social. Propiedad y posesión son examinadas en profundidad a lo largo de la obra.

Apropiandose de los mecanismos de los medios y de la sociedad de consumo y aplicándolos consistentemente, Kalauz y Schick son más radicales de lo que la sola expresión del cuerpo puede ser”

Till Claassen, Freischwimmer, Berlin marzo 2011

CMMN SNS PRJCT

Vuelve en FEBRERO 2012

La Carpintería –Jean Jaures 858-

CMMN SNS PRJCT está auspiciado por: SSA, Fundación Stanley Thomas Johnson, Förderpreis ZKB 2009, Departamento de Cultura del Kanton Zürich, Fundación Georges und Jenny Bloch, Fundación Ernst Göhner Stiftung, Theaterhaus Gessneralle Zürich

Quizoola

lacarpinteriateatro — Tue, 26 Jul 2011 01:54:21 +0000

En el marco del Festival Panorama Sur, llega a Bs. As.

QUIZOOLA
Unica función VIERNES 12 DE AGOSTO-
19HS
Duración del espectáculo: 6hs-con posibilidad de entrar y salir-
Idioma: Inglés
Localidades: $100

SINOPSIS

¿Cuál es la capital de España? ¿Por qué la gente teme morir? ¿Qué es un árbol? ¿Fue John Wayne realmente valiente? ¿Tu tono rubio es natural?
Quizoola! es una obra de seis horas de duración basada en un texto de 2000 preguntas de Tim Etchells. Como en otras obras extensas de la compañía, el público es libre de llegar, partir y volver a la sala en cualquier momento. Representada por un equipo de tres actores maquillados como payasos, los intérpretes se turnan para elegir preguntas del texto y ensayar respuestas en escena, otorgándole a la pieza toda la energía del vivo.
La forma y el contenido de cada representación de Quizoola! son inciertos, se trata de la negociación en vivo entre los intérpretes y el público. Esta obra, oscura, regocijante y absurda, es un placer teatral sin precedentes. Un juego que sobrevive de un momento a otro, un interrogatorio cómico y por momentos brutal que pronto queda fuera de control.
Duración de la obra: 6 horas Idioma: Inglés
“Una obra que cambia las convenciones” (Independent on Sunday, Reino Unido)
Forced Entertainment es una compañía de seis artistas fundada en Sheffield, Reino Unido, que ha trabajado en conjunto desde 1984, montando obras teatrales así como también proyectos relacionados con instalaciones, medios digitales y video. Extensamente aclamado en el Reino Unido y Europa, el trabajo reciente del grupo explora las ideas de identidad, lenguaje, amor, ciudades y memoria. Innovadores en las formas y subversivos en los contenidos, los últimos proyectos incluyen obras de teatro, CD-ROMs, instalaciones de video y repre- sentaciones extensas que van desde las 6 hasta las 24 horas de duración.
Bajo la dirección artística de Tim Etchells, esta compañía predominantemente viajera recibe financiación del Concejo de las Artes de Inglaterra con el fin de presentar sus trabajos en giras tanto dentro del Reino Unido y como en el extranjero. Los mecanismos del acontecimiento en vivo constituyen el centro de su trabajo: el desbaratamiento de las convenciones y expectativas asociadas con la asistencia a una puesta en escena.
“La compañía de teatro más experimental y brillante de Gran Bretaña”
(The Guardian).
Staff Panorama Sur
Organización Joachim Gerstmeier (Siemens Stiftung) Dirección Artística Alejandro Tantanian Dirección Académica Cynthia Edul Producción General Asuka Hatano Coordinación Europa Verónica Parizzi Doynel Producción de espectáculo extranjeros:- Luz Algranti- Sofía Medici Asistentes de Producción: Inés López e Ivo Aichenbaum. Prensa y Comunicación: Débora Lachter Comunicación General Agustina Ciruzzi – Eleonora Feldman

Hasta que Cae la Lluvia: Melisa Hermida

lacarpinteriateatro — Sat, 18 Jun 2011 00:00:53 +0000

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HASTA QUE CAE LA LLUVIA

Nueve personas esperan. Hasta que llega el día, hasta que cae la lluvia, hasta que se va el tren. Un día no esperan más.

Puesta en Escena: Melisa Hermida
Viernes 23.00 hs
Localidades: $40/ descuento estudiantes y jubilados $30
Duración:60 minutos

FICHA TECNICA:
Actores: Andreina Petriella, Cinthia Guerra, Demián Salomón, Florencia Suárez Bignoli, Mario Bodega, Matias Labadens, Miguel Bianchi, Pedro Ferreyra y Sol Tester.
Reemplazo: Fernando Rodil
Diseño de Escenografía: Gonzalo Córdoba
Diseño de Iluminación: Gonzalo Calcagno
Vestuario: Melina Poggi
Prensa: Flavia Salvatierra
Produce: GMG Producciones
Asistente de Dirección: Julia Dulitzky
Puesta en Escena: Melisa Hermida

“H a s t a q u e c a e l a l l u v i a” es el resultado de un montaje dirigido por Claudio Tolcachir en Timbre 4 en el año 2008.

Promociones y descuentos

lacarpinteriateatro — Tue, 26 Apr 2011 01:03:40 +0000

Promociones y descuentos

Comprando para RETAZOS DE LA DOLCE VITA y EL PERRO PEQUINES ambas entradas por $70 .

Dolly Guzman no está loca – Mónica Cabrera

lacarpinteriateatro — Wed, 20 Apr 2011 20:53:10 +0000

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DOLLY GUZMAN NO ESTÁ LOCA
De Monica Cabrera
Miércoles y Sábados – 21 hs
Duracion: 70 minutos
Localidades: Miércoles $40 / Sabado $60

FICHA TÉCNICA
Libro, Dirección y Actuación: Mónica Cabrera
Dirección de Arte y Realización de objetos: Laura Sánchez
Asistentes de Dirección: Ana Bonet / María Clara Cianfagna
Música original: Diego Lozano / Mónica Cabrera
Escenografía: Mónica Cabrera
Obras pictóricas: Bárbara Peisajovich
Réplica de la cabeza de Dolly: Sol Alonso
Vestuario: Patricia Terán
Diseño de iluminación y fotografía: Felicitas Bonino
Grabación, edición y masterización de sonido: Swami Estudio
Diseño Gráfico: Sergio Prota
Vidéos:
Idea y Dirección: Mónica Cabrera
Participaciones actorales: Gloria Cingolani, Marina Belatti, Pablo Palavecino y Roberto Monzo
Asistente de Dirección: Ana Bonet
Dirección de Arte: Laura Sánchez
Realización Audiovisual y Cámara: Silvana Lopa
Fotografía y postproducción: Felicitas Bonino
Producción General: The Cabrera’s Company
Producción Ejecutiva: La Mosca Blanca Producciones
Asistencia de Producción: Gloria Cingolani
Prensa: Tehagolaprensa (www.tehagolaprensa.com.ar)

SINOPSIS
Dolly es una artista de variedades, cantante de bares y locutora nocturna de programas de tango. En su decadencia, luego de ninguna gloria anterior, finge estar muerta (historia narrada en “¡DOLLY GUZMAN NO ESTA MUERTA!”).
En este capítulo, el Dr.Mnemo la ha “cazado” internándola en el Manicomio del Diablo donde él reina. Dolly escapa en un sarcófago, luego de recibir un terrible tratamiento torturante.
Pero lo peor que le ha sucedido a Dolly es que el Dr. Mnemo se ha quedado con su cabeza como prenda de pago, ya que no tiene dinero para pagar la increíble suma que pretende cobrarle por su estadía en el manicomio del Diablo. La obra social no le cubre nada de su tratamiento, sus amigos la han traicionado por un puñado de monedas, y sus vecinos tienen una horrible opinión de ella y de toda su vida. Ni siquiera su Madre, desde el más allá, la defiende. El maléfico Dr.Mnemo secuestró a su perrito, así es que está sola en el mundo, ¡y sin su cabeza!
Escapa y atraviesa terribles circunstancias, huyendo del Dr. Mnemo, que la persigue por medios aéreos, tecnológicos y virtuales.
Creyendo que será homenajeada, se presenta en un programa de televisión, pero cae en una trampa sensacionalista; la humillan revelando terribles secretos de su cautiverio-internación, y una desalmada movilera la acorrala con preguntas inconvenientes.
Tampoco en los piringundines donde trabajaba en la noche porteña (“El Bataclán”) logra encontrar un respiro a su huída. Con su revólver consigue poner freno a sus perseguidores.
Finalmente enfrenta al Dr.Mnemo en un interrogatorio enloquecedor, pero ¿podrá Dolly vencer al Dr.Mnemo? ¿Logrará reunirse con su cabeza? ¿Se recuperará de tan terribles acontecimientos?

CarpiTango:: Clases de Tango en La Carpinteria

lacarpinteriateatro — Sun, 10 Apr 2011 01:01:56 +0000

Clases de Tango en La Carpinteria
Viernes 15hs a 16:30hs
Pofesores: Ale Lifschitz y Claudia Soto
informes e inscripción lacarpinteriatalleres@gmail.com

El perro pequines – Alfredo Ramos

lacarpinteriateatro — Tue, 29 Mar 2011 14:25:20 +0000

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EL PERRO PEQUINES
De Alfredo Ramos
Domingos 20hs –
Duracion: 80 minutos
Localidades $50/ $35 descuento estudiantes y jubilados

FICHA TÉCNICA
Elenco: Alejandro Barratelli; Carolina Ferrer; Karina Frau; Harry Havilio; Leonardo Martinez; Uriel Milsztein, Gonzalo Dutria
Diseño escenográfico: Félix Padrón
Diseño de luces: David Seldes
Vestuario: Pía Drugueri & Leonel Elizondo
Film Odol Pregunta para TV. Dirección: Carlos Cambariere
Director de fotografía en el film: Santiago Ruchelli
Actores en el film: Enrique Fischetti, Andrés Raiano y Patrick Kenton
Locutora de radio y off en TV: Marisa Rojas
Asistente de escenografía: Nacho Moyano
Asistente de escena: Clara Rodríguez. Lucía Rodríguez
Asistente del director: Mariana Mitre

SINOPSIS
El nostálgico ghetto del Once en el 59. La sastrería familiar de Marcos atesora el dominó con Dvorkin por la tardes, el alargue de mangas y las hechuras para los paisanos del barrio, el radioteatro Palmolive del aire y la silenciosa viudez. Rifke, su enamorada cuñada, espera peras del olmo. Relojeada por otro, confundida y necesitada de amoríos, ve pasar la vida hilvanando solapas. La pasión tanguera de Iosi, el mayor de los hijos que se aleja del oficio para concursar en la radio. Judith la rumbosa hija adolescente adobada de amoríos con el almacenero goy y la aparición de Limansky prometiéndole amor eterno a Rifke revuelven el avispero y cambian la calma chicha por desconfianza y temor. ¡Shalom don Marcos!